Pablo Tozzi Trío: "Cueca Negra" (La Cantora)


Búsqueda personal / Sonido propio / Libertad

Si el artista sabe qué quiere transmitir, si quienes acompañan se hacen parte y sienten la obra, si la inspiración se hace música y los invitados embellecen, seguramente el esfuerzo por editar un disco de manera independiente culmine en una sonrisa compartida por todos los que aportaron a esta Cueca Negra. En el camino de Raíz Madre, disco anterior de este trío, seguimos descubriendo la pluma de Tozzi para dar letra a canciones que atraviesan distintos ritmos latinoamericanos. Cueca, obviamente, pero también chacarera, candombe, zamba. Todo en la mirada de un trío de jazz que no se permite no ser libre. Vero Condomí, Chango Farías Gómez, Facundo Guevara, Franco Luciani, Guillermo Capocci y Gustavo Alvarez; invitados a este disco que acerca nueva buena música.

Pablo Tozzi, contrabajo y voz
Néstor Lacónica, batería y voz
Sebastián Jakimczuk, piano y voz
www.pablotozzi.com.ar


Daniel Maza: "Al Contado" (Los años Luz)


Uruguay / Virtuosismo / Sentimiento

El bajista y compositor de barrio del Cerro entrega en este disco una interesante recreación de clásicos de Rubén Rada, Chico Novarro y Los Wawanco, junto con temas propios que afirman su estilo y talento compositivo. De la simpleza emotiva a la descarga de notas en el bajo, del funk potente e instrumental al bolero cantado al oído, ideal para bailar con la persona elegida. Abel Rogantini (Piano), Yeye “Caboca” López (Percusión) y Fabián "Sapo" Miodownik (Batería) acompañan al gran Maza en un disco que, con mirada jazzística, recorre Latinoamérica y muy especialmente su querido Uruguay.

http://www.danielmaza.com.ar/
http://www.myspace.com/danielmazacorrea


Pulso Ciudadano: "Matisses" (Unión de Músicos Independientes)


Río de la Plata / Poesía / Exquisites

Cecilia Bonardi y Martín Almada son los directores musicales de esta agrupación que presenta en segundo disco variedad de temas rioplatenses y dos propios. Jaime Roos, Atilio Stampone y Homero Expósito, Chaly García, Astor Piazzolla y Horacio Ferrer, Rubén Rada, Pedro Laurenz y José María Contursi, Fito Páez, son los poetas y compositores que recorre este disco con un tratamiento musical que invita a disfrutarlo en cada melodía. Cecilia Bonardi pone su bella voz a la selección de temas, con Martín Almada en guitarra. Mariano Zambonini en bandoneón, flauta traversa y piano, Florencia Marcenaro en contrabajo y Maxi Votta en percusión, completa este Pulso Ciudadano. Matisses propone doce canciones que son buenos momentos y regala una yapa que redondea un buen disco.
www.myspace.com/pulsociudadano

Francesca Ancarola y Carlos Aguirre: "Arrullos" (Shagrada Medra)

Nanas / Latinoamérica / Ternura


Como sucede con las buenas películas infantiles, que uno busca la excusa de la compañía de un niño para disfrutarlas, este disco de canciones de cuna provoca la necesidad de un piojo cerca o buscar hacia adentro el niño que es un poco más felíz si recibe la dulzura de una nana. Autores esenciales: Victor Jara, Hnos Nuñez, Daniel Viglietti, Jorge Fandermole. Intimidad con forma de piano y voz. El piano nada menos que de Carlos Aguirre, referente de la música argentina actual como intérprete y compositor. La voz de Francesca Ancarola, una de las más reconocidas cantantes chilenas que nunca fue editada en Argentina. Una oportunidad excelente de conocerla. Hay que echar a andar Arrullos, disponerse a la música con poca luz y en lo posible en un sillón o la cama. Solo se pueden tener bellos sueños.

Daniel Drexler: "Micromundo" (Acqua)

Uruguay / canción / pop


Este músico nacido en Montevideo en 1969, es considerado uno de los mejores cancionistas uruguayos de su generación. Tiene cuatro discos editados y un apellido muy conocido a raíz de la trayectoria de su hermano Jorge. Si bien encontramos influencias familiares en la música de Micromundo, son claras las vivencias personales que en este disco se hacen canción. Cuenta con la participación especial de Kevin Johansen, Lito Vitale, Pablo Grinjot y Ana Prada, entre otros músicos, y la producción artística de Matías Cella (productor de Jorge Drexler y Kevin Johansen, entre otros).

Edgardo Cardozo y Juan Quintero: "Amigo" (MDR)

Acústico / Íntimo / Imprescindible


Dos jóvenes músicos con una calidad compositiva y de interpretación que los ubica como referentes de buena música. Artistas que emocionan con su obra individual y en cada uno de sus emprendimientos grupales. Edgardo Cardozo (Puente Celeste) y Juan Quintero (Acá Seca Trío) entregan temas propios, adaptaciones de poemas de Juan L. Ortiz y Leónidas Lamborghini y un tema de Gabi Lamalfa. Fundamentalmente, se entregan ambos a la música con sus voces y guitarras en un disco que es reflejo de la honestidad artística de dos tipos que siempre es bueno disfrutar.

Esteban Sehinkman trío: "El sapo argentino de boca ancha"

Instrumental / eléctrico / melodías


La reunión de excelentes músicos en torno a la obra de uno de ellos que viene desarrollando un camino compositivo más que interesante. El pianista Esteban Sehinkman logra en este trabajo nueve composiciones que recorren el funk, rock y la música académica, desde una perspectiva jazzística. El disco es sumamente agradable para quienes no estén acostumbrados a estos géneros. Daniel Pipi Piazzolla en batería, Matías Méndez en bajo eléctrico y Esteban Sehinkman en rhodes, piano y composición entregan muy buena música. La producción artística está a cargo de Fer Isella y no es un dato menor.

Banda Hermética: "El calendario de los sonidos" (MDR)

Hermeto / Música universal / Apropiación de la obra

No es noticia escribir sobre genialidad musical del brasileño Hermeto Pascoal, un tipo que posee la capacidad de encontrar música en todo lo que lo rodea, y de todo eso hacer música. Entre mediados del '96 y el '97, Hermeto compuso a manera de regalo de cumpleaños para cada persona del mundo, 366 canciones que jamás grabó. Este libro de consideradas proporciones se conoce con el nombre de Calendario do Son (Calendario de los Sonidos) y no tiene registro sonoro. O, mejor dicho, no tenía.
En la ciudad de La Plata un grupo de músicos admiradores de Hermeto comenzó en 2003 un proceso de apropiación de la obra del brasilero y, de interpretar sus temas tal cual fueran compuestos, comenzaron a realizar arreglos originales, hacer suyos los sonidos y melodias. Se autodenominaron Banda Hermética y cuando hicieron llegar sus grabaciones caseras al “Albino loco”, no solo recibieron la aprobación de Hermeto, sino que les regaló una composición que tituló Banda Hermética. Con este tema comienza Calendario de los Sonidos, el primer disco de esta agrupación platense. Música universal, como le gusta decir a Hermeto Pascoal, plena de frescura y alegría. Nuevos y buenos sonidos. Para disfrutar.

www.bandahermetica.com.ar/
www.myspace.com/bandahermetica


Pablo Tozzi Trío: "Raíz madre"

Búsqueda / Canción / Intimismo

Segundo disco de esta agrupación, trío típico de jazz que aplica la mirada de improvisación y libertad de ese género a los acordes y melodías de la música latinoamericana, en especial el folklore argentino.
Con invitados de calidad como el "Mono" Izarrualde o el acordeonista Nestor Acuña, el disco recorre aires de huaino, zamba, chacarera y chamamé, proponiendo un viaje sonoro de introspección.
Pablo Tozzi es un contrabajista con mucha técnica y sentimiento que en este trabajo evidencia su crecimiento como compositor y cantante. Temas como Raíz Madre o La Ciega (“esta canción va en la oscuridad, a tientas sin miedo, igual que los sueños, viaje sin llegar”), muestran evolución en este músico que integró El Terceto junto a Hernán Ríos y el gran Norberto Minichillo. Aquí hay grabados 9 temas originales en formato acústico, hay invitados... pero sobre todo hay en Pablo Tozzi y en los integrantes de su trio, ganas de dejar documento de una manera de sentir la música y transmitir esa manera. Una interesante invitación a los sentidos.

www.pablotozzi.com.ar/
www.myspace.com/pablotozzi

Willy González Cuarteto: "Agua" (MDR)

Latinoamérica / Virtuosismo / Emoción

Sin Interrupciones. Fue el consejo del bajista y compositor Willy González para disfrutar del quinto disco, en esta oportunidad en cuarteto de bajo, guitarra, acordeón y percusión. Inquieto, viajero, capaz de ofrecer diferentes climas, este trabajo tiene la frescura y profundidad del agua, y tal vez por eso su nombre. Un devenir de huayco, zamba, festejo, chacarera, en donde fluyen la capacidad compositiva de González y la excelente interpretación del grupo. Para destacar la emoción que contagia Sebastián Villalba al cantar Minerito y la dulzura de Micaela Vita que le pone voz a Yasy Yateré. Willy González, además del bajo de seis cuerdas y la composición, incorpora el sikus y canta en Papá blanco. Barra do Ribeiro es una murga de esas que uno tararea por días. Agua es un disco que afirma el camino elegido hace tiempo por Willy González y su grupo, un camino sincero, con identidad latinoamericana y fiel al sentir artístico.

www.willygonzalez.com/
www.myspace.com/willygonzalezbajolatinoamericano

Teresa Parodi: "Corazón de pájaro" (SONY)

Intimidad / Compromiso / Recorrido
"Corazón de pájaro es mi propio corazón sobrevolando otras regiones geográficas, musicales y culturales". Así define la cantautora su nuevo trabajo, un recorrido emotivo, con una interpretación intimista y austera que invita a la escucha relajada y sensorial. Nombrar a Teresa Parodi es nombrar un referente de canción del litoral, de compromiso y honestidad artística. Es una alegría encontrarla en este disco, aportando sus composiciones, pero también entregando canciones después de plasmarles su impronta musical. Encontrar temas de clásicos como María Elena Walsh, Atahualpa Yupanqui, Armando Tejada Gómez en voz de Teresa es siempre una alegría para el alma. Alegría que se completa con una hermosa versión de la Oración del remanso de Jorge Fandermole y el aporte de excelentes músicos. Para completar, Mariana Baraj, Horacio Molina y Oscar Alem son los artistas invitados a este recorrido de emociones y sonidos.

http://www.teresaparodi.com.ar/
http://www.corazondepajaro.blogspot.com/

María Elía y Diego Penelas: "Camaleón de Papel" (MDR)

Canción / Poesía / Calidéz

Segundo disco de quienes supieron ser dúo y que en esta oportunidad se presentan en formato de cuarteto. Atajo fue su primer cd en el que podemos disfrutar de la voz de María Elía acompañada en guitarra, piano y voz por un talentoso Diego Penelas. No solo ese disco daba a conocer una interesante propuesta musical, también acercaba la poesía y composición de Penelas. En Camaleón de papel se afianza la sociedad musical Elía-Penelas y permite la incorporación de Guillermo Delgado (contrabajo) y Mario Gusso (percusión), dos excelentes músicos que embellecen la propuesta. Composiciones de Diego Penelas, versiones de temas de Peter Gabriel, Lennon y McCartney y Luis A Spinetta. Invitados como Liliana Herrero, Willy González o Nora Sarmoria. Música nueva que da gusto encontrar y que vale tomarse el tiempo para disfrutar.

http://www.eliapenelas.com.ar/
www.myspace.com/eliapenelas
http://eliapenelas.blogspot.com/

Tamborelá: “Mujeres al pie de la Cordillera”, (Unión de Músicos Independientes)

Percusión, canto y baile. Elementos primitivos y eternos de la música. Tamborelá toma se vale de esos ingredientes para entregar canciones del folklore argentino y latinoamericano con una perspectiva renovada y creativa. Una agrupación de mujeres que nos presenta en este segundo disco interesantes temas de propia autoría junto a canciones de Silvio Rodríguez, Víctor Jara, Violeta Parra o el dúo compositivo Falú-Dávalos. No faltan las coplas recopiladas por Leda Valladares, otras de cancioneros de distintas provincias y unas más inventadas por el grupo. Inspiración, ritmo, improvisación y, sobre todo, identidad en la música, la poesía y la propuesta en vivo que se completa con el baile. Tamborelá son Anahí Rayen Mariluan (voz, composición), Paola Farsi (percusión, composición y arreglos), Laura Pippo (danza y coros), Alina Gil (set de palos y coros) y Claudia Soto (percu y coros). Mujeres al pie de la cordillera es un disco que hace sonar sus tambores bellamente y que marca el latido histórico y actual de Latinoamérica.

Trunquera Trío: “Vuelta entera”, (PAI)

Bajo eléctrico, voz y percusión. En principio una peculiar formación que despierta curiosidad sobre el modo en que afronta el trío un repertorio de música popular folclórica y temas de propia autoría. El resultado es una mirada urbana y actual, plena de talento y buen gusto. “Vuelta entera” es la continuación artística de “Otros ojos”, primer trabajo de Trunquera Trío. Si bien con cambios en la formación, el horizonte artístico está intacto y el camino a transitar muy claro. Florencia D`Elía tiene una voz con gran personalidad, que no se incomoda en ningún momento frente a la sonoridad del bajo y la percusión, el trío suena naturalmente y con gran frescura. Martín Boffi, autor de alguno de los temas, también aporta voces y desde el bajo suma sonoridades más que interesantes a cada una de las piezas musicales. En la batería y percusión, Alejandro de Marinis da color rítmico a un disco que se disfruta con cada escucha. Entre los invitados, nada menos que Raúl Carnota en el primer track (La asimétrica), Roberto Calvo y Jorge Giuliano.

Topo Encinar: "De Topo un poco" (Independiente)

Historias / Poesía / Sensaciones

Siempre es una alegría cruzar caminos con músicos que tienen ese don de saber contar historias, de ver y vivir acontecimientos y ponerles letra y música.
El Topo Encinar es uno de ellos. Tucumano –de Tafí Viejo- reconoce su primer influencia musical en los sonidos de Luis Alberto Spinetta, Charly García y Fito Páez. Recién entrando en la adolescencia llega el folklore- en verdad creo que siempre estuvo allí-, cuando escucha a Liliana Herrero y MPA. Organizador desde hace años del Encuentro de Músicos Independientes en Tucumán y con un muy buen primer disco (Apaganoches).
De Topo un poco es el segundo trabajo del Topo Encinar. Un puñado de buenas canciones con aires de zamba, chacarera o vidala, pero fundamentalmente, historias crudas de nuestra ciudad. Historias que vivimos o nos cruzan todo el tiempo y que a veces en el apuro no nos detenemos a ver.

www.topoencinar.com.ar/
www.myspace.com/topoencinar