María y cosecha es una de las
agrupaciones referente de nuestra música.
De una estética y compromiso responsable del muy buen momento que vive
nuestro folclore cuando prioriza el arte por sobre las luces y los grandes
escenarios. La contundencia de su manera de abordar la música lleva 15 años de
trabajo en grupo, de estudio, talento y, sobre todo, certezas para no
traicionarse. Compañeros en la Escuela Popular de Música de Avellaneda, los
integrantes del grupo continuaron compartiendo camino: de estudiantes a excelentes
músicos, de María de los Angeles Ledesma y Cosecha de Agosto a llamarse
simplemente María y Cosecha, de versionar clásicos de nuestro folclore a
incluir en el repertorio composiciones propias,
temas cantados e instrumentales, y lograr un sonido propio. Identidad que encuentra en este tercer disco
una madurez que se traduce en muy buena música y letras puestas en la excelente
interpretación de María de los Angeles Ledesma, que conforma María y Cosecha junto
a Matías Furió (percusión), Pablo Fraguela (piano), Pedro Furió (guitarra) y
Sebastián Calá (contrabajo). Otra vuelta incluye temas de León Gieco, Chacho
Muller, los Orozco-Barrientos, Julia y Julio Dávalos, Pablo Dumit-Laura
Vallaco, Leo Masliah y la dupla Juan Falú-Pepe Nuñez, entre otros. Y se
completa con muy buenas composiciones de Pablo Fraguela, Sebastián Calá y Pedro
Furió. Entre los invitados están Franco Luciani, Quique Condomí y Matías Varde. (alesimonazzi)
Nocturno mundo. Florencia Otero. (BAU Records)
Exquisito disco que recrea la obra de
una de las más interesantes plumas y voces del jazz: Joni Mitchell. Notable
mirada sobre el universo musical, estético y poético de la artista canadiense,
donde se nota mucho trabajo y dedicación en la tarea de apropiar la obra para
llegar a un expresión personal que no pierde el espíritu de la autora de los
temas. Gran mérito de Florencia Otero, una cantante excepcional que convoca a
muy talentosos músicos para afrontar la difícil tarea de versionar a Mitchell,
lejos del cover, entregando verdadera re-creaciones artísticas, muy trabajadas
y a la vez tan disfrutables. Si bien el disco se grabó en una sola jornada, hay
detrás dos años de preparación que incluyen la búsqueda de partituras,
selección de repertorio y mucha juntada del grupo para tocar los temas y aportar
arreglos y variaciones. Nocturno mundo es el primer disco de Florencia Otero y
es un llamado de atención para quien quiera disfrutar una voz de perfecta
técnica capaz de transmitir las mejores sensaciones. Sumemos a la voz músicos
impresionantes: nada menos que Paula Schocron en piano (de lo mejor que se
pueda escuchar en el jazz), Ingrid Feniger en saxo y clarinete, Damián Poots en
guitarra, Leonel Cejas en contrabajo y Martín López Grande en batería y
percusión. El disco incluye temas como "Blue", "River", "Woodstock",
"Both Sides now" y "California", y como frutilla de un
postre delicioso tiene un cierre excepcional a tres voces, scratch y percusión
de "The dry cleaner from Des Moines", donde Florencia Otero está
acompañada por Bárbara Togander y Melina Moguilevsky. No dejes de escucharlo...
(alesimonazzi)
Libro de cabecera en tardes de café. Yusa. (Yusa Records)
Quinto disco de esta excepcional artista
cubana en el que presenta diez temas donde combina autores que considera
fundamentales de la música cubana, con músicos que han sido influencia en su
formación musical. Es así que conviven el trovador cubano Noel Nicola, el
brasileño Gilberto Gil, Charly García y The Carpenters, por nombrar algunos. Libro
de cabecera en tardes de café fue producido de manera independiente y editado
por Yusa records, sello que la artista creó y, afirma, está abierto a los
músicos alternativos que tengan amor por el arte. El disco fue grabado en las ciudades de La
Habana y Buenos Aires, ambos lugares de residencia de Yusa y cuenta con
invitados de lujo que aportan aún más belleza a la selección de temas y la
mirada sobre cada uno de ellos que tiene Yusa. Así es que podemos disfrutar de
las participaciones de Omara Portuondo, Hugo Fattoruso, Hilda Lizarazu, Raly
Barrionuevo, Liliana Herrero, Verónica Condomí y Liliana Vitale, entre otros.
Un disco que para Yusa es un agradecimiento a los compositores que la
acompañaron desde siempre, en distintos momentos de la vida y que son parte de
su presente y su formación. Para quien escucha el disco, le surge el
agradecimiento a Yusa por reunir estas composiciones, por el tratamiento que da
a cada tema y por los músicos que ha convocado. Se puede escuchar en una
tranquila tarde acompañada de un sabroso café, como recomienda Yusa, o bien con
un ron y dos hielos, como se permite aconsejar quien escribe estas líneas.
(alesimonazzi)
Corriente abajo. Vamoarriba Trío. (Epsa)
La música como consecuencia de una reunión de amigos. Sonidos como
resultante de las ganas de que Buenos Aires se vista una tarde de candombe, que al trajín de un lunes lo calme una zamba,
y que las veredas no dejen de transpirar humedad y tango. La música del
Vamoarriba trío, mezcla un poco de todo eso: historias que nos cruzan y de las
cuales somos parte se hacen canción tomando caprichosamente forma de candombe,
tango, canción de litoral o samba. Así encontramos a "El gordo",
personaje de nuestra ciudad que ya no tiene arrabal, o los "Pregones del
café" cantando al vendedor de carrito y termos de aluminio que por unas
monedas entrega un rato para frenar el día con el sabor del café. A pesar de lo
ciudadano de las historias, el río está presente en toda la música de
Vamoarriba, y es que la obra está gestada en los atardeceres del Delta del
Paraná, en el Tigre, donde este trío de amigos eligieron embarcarse en la
producción de su primer disco. Y el río tiene su tema en "Río Capitán". y de su letra surge el título del disco. Vamoarriba Trío son:
Fernando Lernoud es autor de la mayor
parte de los temas y a cargo del piano, acordeón y voz. Esteban Ibañez en
guitarra y voz, y Nicolás Gort en percusión y voz. (alesimonazzi)
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